Une exposition de tapis azerbaïdjanais créés avec l'IA s'est tenue à New York
Les avancées technologiques du XXIe siècle ont entièrement transformé notre façon de penser et de créer. Nous vivons désormais dans un monde numérique, et le monde de l'art connaît lui aussi ses propres mutations. Les œuvres apparaissent comme des simulations numériques de la réalité, et le nombre d'expositions numériques ne cesse de croître dans le monde entier.
New York est sans conteste l'une des grandes villes où suivre les dernières tendances du monde de l'art. L'exposition de l'artiste azerbaïdjanais Orkhan Mammadov, fondée sur l'intelligence artificielle et les jetons non fongibles (NFT), est le dernier événement à avoir fait sensation dans la capitale culturelle des États-Unis.
L'exposition « Renaissance de l'esthétique » a été organisée par la société d'art numérique Blackdove dans l'une des principales salles d'exposition de la ville, Lume Studios NYC. Dans les œuvres présentées, Mammadov crée une unité entre héritage et modernité, en associant les tapis azerbaïdjanais, symboles du patrimoine culturel de l'Azerbaïdjan et mentionnés dans le « Livre de mon grand-père Dede Korkut » (l'épopée d'Asie centrale la plus célèbre des Turcs Oghouzes, depuis le VIIIe siècle), et la dernière innovation technologique de notre époque, l'intelligence artificielle. L'exposition, à laquelle ont été invités des collectionneurs renommés de New York et du monde entier, présente neuf œuvres de l'artiste.
Les récits épiques de Dede Korkut racontent l'héritage mythique, préislamique et nomade des peuples d'origine oghouze, qui forment aujourd'hui la majorité de la population de la Turquie, de l'Azerbaïdjan et du Turkménistan. Les tapis de soie de l'Azerbaïdjan, chantés dans les 12 livres de Dede Korkut, étaient renommés depuis l'Antiquité. Les tapis, qui ont commencé à circuler en Europe aux XIIIe et XIVe siècles, figurent dans les tableaux de peintres célèbres de cette période, comme le peintre flamand Hans Memling et le peintre novateur de la Renaissance du Nord Jan van Eyck.
Mammadov, qui dans ses travaux précédents tissait des tapis et retravaillait des motifs traditionnels grâce à l'IA, a transposé les tapis azerbaïdjanais à l'ère contemporaine dans ses œuvres de « Renaissance de l'esthétique ». Lorsque les visiteurs entraient dans l'exposition, ils avaient l'impression de se trouver sur un tapis volant. Les impressions étaient particulières, car il s'agit de l'une des premières tentatives réussies d'accorder l'héritage culturel aux algorithmes des machines.
Les tapis azerbaïdjanais sont vraiment remarquables. Leur ornementation est une sorte de langage visuel qui crée une danse naturelle dans le monde numérique. Les passionnés de culture et d'intelligence artificielle ont également pu acquérir des NFT de l'exposition grâce à la technologie de Blackdove.
« Renaissance de l'esthétique » donne vie à de nouveaux tapis imaginaires, élargissant les frontières de la tradition « vivante », en combinant des techniques de peinture, la simulation des fils et des données chromatiques. Mammadov initie un dialogue entre un patrimoine culturel qui disparaît rapidement et la diffusion des cultures numériques. Les NFT offrent également une solution pour préserver la mémoire culturelle dans cette exposition. Mammadov a parlé des aspects connus et méconnus de la nouvelle forme d'art qu'il présente.
« Nous appelons ce type d'art « art médiatique nouveau ». C'est une sorte d'art traditionnel utilisant des technologies uniques. Le domaine sur lequel je travaille dans l'art médiatique contemporain est l'IA, qui utilise des codes ou des algorithmes. Les œuvres présentées dans mon exposition la plus récente ont été créées par une IA à partir de 150 000 tapis azerbaïdjanais. Après que ces tapis ont été rassemblés dans des musées du monde entier, ils ont été analysés par une IA, qui a identifié des valeurs communes. Ensuite, j'ai créé de nouvelles alternatives à partir de celles-ci. Je veux montrer notre culture et nos tapis au monde entier grâce à mon exposition. Les prochaines étapes de l'exposition sont Londres et Moscou »
En montrant les premiers tapis et tapis de prière du métavers, l'exposition vise à dépasser l'héritage oriental dans le royaume numérique. Dans son travail, Mammadov donne un sens nouveau aux motifs, en fusionnant leur association traditionnelle avec les algorithmes des machines.
Dans ce contexte radicalement nouveau, un dialogue élargi se noue non seulement entre le passé tangible et le présent numérique, mais aussi entre l'entropie risquée des données, les contraintes des structures politico-historiques et les épistémologies épuisées de la modernité.
En tant que nœud multitemporel reliant de nombreux passés simultanés, « Renaissance de l'esthétique » remet en question le rôle de la technologie elle-même en tant que forme de mémoire et instrument de pouvoir. La collecte d'histoires sur les métiers traditionnels est également au cœur du projet multicouche et multisource de Mammadov, qui combine narration et traitement des données tout en laissant ouverte la question des frontières entre les deux.
Grâce à leur design unique et leur grande valeur artistique, les tapis azerbaïdjanais sont connus dans le monde entier. En 2010, l'UNESCO a inscrit l'art du tissage de tapis de l'Azerbaïdjan sur la Liste représentative du patrimoine culturel immatériel de l'humanité. Selon leurs caractéristiques techniques, les tapis se divisent en tapis sans poil et en tapis noués (à poil).
Les tapis sans poil appartiennent à une période plus ancienne du tissage. Il existe plusieurs types de tapis sans poil, tels que le Shadda, le Verni, le Jejim, le Zilli, le Sumakh, le Kilim et le Palas. L'un des types de tapis plats les plus répandus est le « Verni ». L'élément en S est considéré comme le motif clé du « Verni ». Sa forme varie, il peut ressembler aussi bien au chiffre 5 qu'à la lettre S.
